黄庭坚写过琵琶的诗词？

一、黄庭坚写过琵琶的诗词？

是的，黄庭坚是北宋时期的文学家和诗人，他曾创作了一些以琵琶为主题的诗词。其中最著名的作品是《琵琶行》，描述了琵琶演奏家的音乐才华和动人的琵琶声，以及他们在旅途中的艰辛和孤独。这首诗被广泛传诵，成为了黄庭坚的代表作之一。

二、明清时期的琵琶曲都有哪些？

随着器乐合奏的发展，出现了许多大型合奏曲，如北京的《智化寺管乐》、《浙东锣鼓》、《冀中管乐》以及《管弦十三套》等。器乐独奏方面，出现了大量优秀的七弦琴及琵琶独奏作品，明代朱权收集出版了《神奇秘谱》，是迄今所知最早的古琴曲集。明清两代的琴曲《渔舟唱晚》、《平沙落雁》、琵琶曲《十面埋伏》等成为传世之作。

琵琶：

琵琶在隋唐(581——618)之前，是对抱弹拨器的统称，向前弹出称琵，向后挑进称琶。今天的曲项琵琶起源于波斯，约公元六世纪中叶时传人中国长江中下游地区，并由唐代的木拨弹奏，逐渐改良为手指弹奏，具有丰富的表现色彩和高难度的演奏技巧。

多年来，中国形成不少琵琶流派，著名的有浙江、直隶、无锡、浦东、平湖和崇明等派，同一乐曲各派在乐谱、指法和演奏风格等方面都各有特点。无锡派的代表人物华秋苹，又名文彬，(1784-1859)，号借云馆主人，无锡荡口镇人。擅琴兼唱昆曲，好诗词、篆刻、绘画，通医学，曾以行医为业，是一位极具智慧和远见的艺术家。

他认为，曲谱一向为各派内师徒间直接授受，乐曲始终没有能够用以广泛传播的、集大成的曲谱，而在传抄过程中，常有“鲁鱼亥豕之讹”，致使琵琶的演奏艺术受到限制，这对琵琶艺术的发展是很不利的。

三、丝竹在唐代文人的诗词中借指音乐的诗句有什么？

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

出自唐代白居易的《琵琶行》

元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。(六幺 一作：绿腰)

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇 一作：渐歇)

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。(服 一作：伏)

四、舟上琵琶诗词？

夜闻刘宫苑舟中琵琶诗

张舜民 〔宋代〕

系舟江岸两相闻，弦索嘈嘈恍未分。不得长安水边见，却于湓浦夜深闻。

穷愁似影长随我，乐事如年不负君。会意檀槽求一醉，世间荣辱任纷纷。

五、适合挂在客厅的诗词有哪些，客厅挂诗词好吗？

我国千百年流传下来的古典诗词，是中华传统文化中最博大精深的表现。一些名篇不单脍炙人口、妇孺皆知，而且极富内涵，更能体现作者的情感志趣。客厅诗词书法应悬挂一幅高雅、真迹、有品味的作品，既讲求品味，又为客厅增色不少，还能在百忙之余静赏此作，以修身养性，陶冶情操。因此，在客厅挂字画时，可以选择悬挂一幅古典的诗词书法作品，既不失大气，又能起到愉悦身心的作用。

客厅挂什么诗词最好？从大漠孤烟塞北到杏花春雨江南，从山水田园牧歌到金戈铁马阳关，我们在吟诵着千古绝句的同时，也在体味着人间百态。

古人云，

不读诗词，不足以知春秋历史;

不读诗词，不足以品文化精粹;

不读诗词，不足以感天地草木之灵;

不读诗词，不足以见流彩华章之美。

千百年来，中国人习惯于将人生的点点滴滴付诸诗情画意，世界上再没有哪个国家像中国一样拥有多如繁星的诗人词句，“诗言志，词缘情”那些字字珠玑，被称为千古绝唱的名篇佳句展现着诗人词家们高尚的爱国情操，飞扬着他们的凌云壮志，传达着他们的喜怒哀乐，记载着他们的悲欢离合，同时也渗透着他们对于人生的思考。

客厅悬挂诗词书法作品，如果是悬挂在沙发后墙上的主要位置，因地制宜，只能选择横幅中堂这一版式。同时，因书法作品仅黑白两色，如果是篆、隶、楷这类比较规整的字体，则会使客厅显得较沉闷，宜选择狂草书、大行草类书法作品。同时，考虑到观看距离在两米以上，所以书法作品结字宜大，这样，才能使整个客厅空间灵动、畅达，从风水上来说，这样也才适宜。那么，客厅挂什么诗词最好呢？

《诫子书》

《诫子书》是三国时期政治家诸葛亮临终前写给他儿子诸葛瞻的一封家书。从文中可以看作出诸葛亮是一位品格高洁、才学渊博的父亲，对儿子的殷殷教诲与无限期望尽在此书中。《诫子书》的主旨是劝勉儿子勤学立志，修身养性要从淡泊宁静中下功夫，最忌怠惰险躁。文章概括了做人治学的经验，着重围绕一个“静”字加以论述，同时把失败归结为一个“躁”字，对比鲜明。这篇《诫子书》，不但讲明修身养性的途径和方法，也指明了立志与学习的关系；不但讲明了宁静淡泊的重要，也指明了放纵怠慢、偏激急躁的危害。全文通过智慧理性、简练谨严的文字，将普天下为人父者的爱子之情表达得非常深切，成为后世历代学子修身立志的名篇。

《陋室铭》

《陋室铭》是唐代诗人刘禹锡所创作的一篇托物言志骈体铭文。全文短短八十一字，作者借赞美陋室抒写自己志行高洁，安贫乐道，不与世俗同流合污的意趣。文章先以山水起兴，点出“斯是陋室，惟吾德馨”的主旨，接着从室外景、室内人、室中事方面着笔，渲染陋室不陋的高雅境界，并引古代俊彦之居，古代圣人之言强化文意，以反问作结，余韵悠长。表达了作者高洁傲岸的情操，流露出作者安贫乐道的隐逸情趣。它单纯、简练、清新像一首精粹的诗，充满了哲理和情韵。

《沁园春雪》

《沁园春·雪》是无产阶级革命家毛泽东创作的一首词。该词上片描写北国壮丽的雪景，纵横千万里，展示了大气磅礴、旷达豪迈的意境，抒发了词人对祖国壮丽河山的热爱。下片议论抒情，重点评论历史人物，歌颂当代英雄，抒发无产阶级要做世界的真正主人的豪情壮志。全词熔写景、议论和抒情于一炉，意境壮美，气势恢宏，感情奔放，胸襟豪迈，颇能代表毛泽东诗词的豪放风格。

《水调歌头》

《水调歌头·明月几时有》是宋代大文学家苏轼公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋在密州（今山东省诸城市）时所作。这首词以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，反映了作者复杂而又矛盾的思想感情，又表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

《观沧海》

《观沧海》是东汉末年诗人曹操创作的一首四言诗。这首诗是曹操在碣石山登山望海时，用饱蘸浪漫主义激情的大笔，所勾勒出的大海吞吐日月、包蕴万千的壮丽景象；描绘了祖国河山的雄伟壮丽，既刻画了高山大海的壮阔，更表达了诗人以景托志，胸怀天下的进取精神。全诗语言质朴，想象丰富，气势磅礴。

还有《爱莲说》、《将进酒》、《临江仙•滚滚长江东逝水》、《兰亭集序》、《滕王阁序》等等。

除了这些诗词，还有很多四字词语可以悬挂在客厅。比如：

高雅型的：室雅兰香、惠风和畅、宁静致远、上善若水、厚德载物、海纳百川、紫气东来、知足常乐等。

招财纳福型：福寿康宁、福寿绵长、寿山福海、天赐鸿福、家和业兴、宝坻生金等。

自我勉励型：天道酬勤、自强不息、龙马精神、马到成功、高瞻远瞩等。

诗词书法书法的审美特征主要就是以形写意，诗词书法美主要体现为一种意境美———在流畅的线条、飞动的曲线、变化多姿的结构中渗透着主体的内心世界和人格魅力。选择诗词书法悬挂在家庭客厅内，不仅每天都能享受这艺术盛宴，还能从诗词书法中学习到很多人生宝贵智慧。

当然，每个人喜欢的诗词都不一样，究竟客厅挂什么诗词，还要根据个人喜好。希望对你有帮助。

六、悯农配乐用什么曲子？

悯农是一首中国古代诗歌，常用的配乐曲子有《悯农调》、《悯农乐府》等。这些曲子通常采用传统的古乐器，如古筝、琵琶、笛子等，以表达农民辛勤劳作、生活艰辛的情感。配乐旋律悲壮而深情，通过音乐的力量，让人们更深刻地感受到农民的辛苦和对他们的关怀。

这些曲子既能展现中国传统音乐的魅力，又能唤起人们对农民的尊重和关注。

七、读中国阿紫诗歌朗诵的配乐是什么？

读中国阿紫诗歌朗诵的配乐在不同的演出中可能不同。中国阿紫是一个既会写诗也会唱歌的艺术家。在她的诗歌朗诵演出中，音乐作为重要的伴奏元素，具有很大的影响力。不同的演出可能会用到不同的音乐。中国阿紫曾经在许多演出中朗诵过自己的诗歌，包括音乐会、朗诵会等。在这些演出中，她的诗歌朗诵配乐大多采用古典音乐、民族音乐、现代音乐等多种类型。例如在《阿紫诗歌朗诵之夜音乐会》中，具有中国传统音乐元素的乐器和现代音乐相结合的演奏方式被广泛采用，营造出浓郁的中国文化氛围。因此，阿紫诗歌朗诵的配乐多种多样，需要根据具体演出情况来进行选择和设计。