让恨者自恨让爱意永存出自哪里？

一、让恨者自恨让爱意永存出自哪里？

       让恨者自恨，让爱意永存原出处为金南俊的歌曲。

       金南俊，英文名KimNamJun，1994年9月12日出生于京畿道高阳市一山东区，毕业于全球网络大学，韩国男歌手、主持人、音乐制作人，防弹少年团成员。

二、诗歌与作文的区别？

诗歌和作文的区别，很大程度是在字数上吧！

诗歌几乎没有超过作文的，而作文的字数会多很多

诗歌更多的是用很多种手法，表现自己的想法，甚至是表现自己的思想。而且还会给人感觉很优美。

作文的文体就很丰富了，如果是高手，可以用诗歌的形式，写出一篇作文，千变万化的文体写成一篇文章，但是更多的也在显示自己的观点。

三、诗歌给我的启发，作文？

生活中到处都是诗歌，诗歌是一种雅俗共赏的艺术。我国是一个诗歌的国度，最早的诗歌总集是《诗歌》，已经有几千年的历史。

诗歌的海洋有无数珍宝，而我最喜欢的就是“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”这句诗。

诗歌中的力量，鼓舞着我么的更好的生活！

四、作文结尾的红色诗歌？

祖国啊，我亲爱的祖国》　　我是你河边上破旧的老水车，　　数百年来纺着疲惫的歌；　　我是你额上熏黑的矿灯，　　照你在历史的隧洞里蜗行摸索；　　我是干瘪的稻穗，是失修的路基；　　是淤滩上的驳船　　把纤绳深深　　勒进你的肩膊，　　

——祖国啊！　　我是贫困，　　我是悲哀。　　我是你祖祖辈辈　　痛苦的希望啊，　　是“飞天”袖间　　千百年来未落到地面的花朵，

五、创意作文大赛获奖作文诗歌？

中国是一个诗的国度,“诗三百曰思无邪，词千篇曰念无恶”,诗词以其不可替代的教化作用，塑造着中华民族的性格。而我美丽多姿的祖国，本身便如诗般动人。

江南是一首诗，是才子著纶巾摇羽扇写就、吴姬压酒间婉转唱出的诗。

“山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。”古代江南是一个吟风弄月、欹枕寻芳的地方。穿过重桥叠水，行过粉墙黛瓦，如酥的春雨落在柳梢头,洒上油纸伞，沾湿流云袖。远处是青山妩媚,是江水横波,但雾满拦江，我看不真切。似是有吴侬软语，有轻吟浅唱，但江声浩荡,我听不真切。如果说江南是诗，她一定是朦胧诗。

“垆边人似月,皓腕凝霜雪。”江南的人有那一方水土孕育出的灵秀气质。我见过山间的采茶女,“单衫杏子红,双鬓鸦雏色”，他们纤手挽着竹篮，轻轻采下染着茶香的叶尖，一颦一笑,自有风情。又或是小酒馆的老板娘，她坐在案后眉峰簇散，俯首去勾画账目,耳上的珠翠也便因了她的颦笑而在脖项上荡起了秋千。我细数江南的美人：柳如是、李香君、苏小小……料想江南的女子大多与她们相似，一颦一笑皆是诗，一嗔一怒总含情。

“少年听雨歌楼上,红烛昏罗帐。”既说了佳人,更少不了才子。从这诗情水乡中走出了贺知章,走出了谢安。水的特性是柔、是容,江南水乡也赋予了她的孩子从容随性的特质。我欣赏贺知章“别有中流采芰荷”的洒脱,更钦佩谢安执子而色不变的从容。江南才子的泰然自若,且吟且行,自有诗的韵律与意境。

如果说江南是柳三变,是李易安,那么塞北便是苏东坡,是辛稼轩。

塞北是一首诗,是狂客执酒泼墨,关西大汉执铁绰板而唱出的诗。“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷”,北方没有江南的婉约含蓄,它只有最灼热的骄阳,最苦烈的朔风,最张狂的飞雪。黄河叫嚣着扑向人,扑向马,扑向城池，它吞噬掉清泉,也吞噬掉文明。但也就是这毁灭与侵蚀,才最能体现出朔方波澜壮阔的美。它在风声呜咽中奏响最悸动人心的诗篇。

“白马饰金羁,连翩西北驰”,如果说南方是锦绣才子,那么北方便是布衣侠客。他不需要做工精致而脆弱易折的书生剑,他要的是朴实无华甚至锈迹斑斑的江湖刀。他的刀不

六、诗歌算作文吗？

诗歌成作文禁区，已是中国历来考试惯例；虽然不乏“某考生写长诗拿高分”的新闻，但也只是“成者如麟角”。

在高考风向标下，诗歌被漠视甚至被遮蔽，已成不争事实。如果题目有要求就按照要求来写，没有要求，那么诗歌也是作文。但是，你看作文的要求，很多的都要求了“诗歌除外”，也就是说写诗歌就算跑题了。如果没有特殊要求诗歌除外基本可以，不过最好不要用。

七、诗歌作文是什么？

　　诗歌作文是指作文的体裁是诗歌。　　第一：诗歌的题目　　诗歌的题目一般是整首诗歌的灵魂,需要仔细提炼.也可以是诗歌内在的主线,类似小说的主体思想.当然,诗歌的题目也可以是一个简单的代号而已,那是对于诗歌内容相对比较丰富的而言,在这里,并不提倡把诗歌的题目代号化.　　第二：诗歌的长度　　总体说来,诗歌的长度没有严格的限制,可以长,长到几时行乃至几百行；可以短,短到只有几行,甚至几个字.但是,诗歌本身有一定的语言张力在里面,要根据语言的张力而定,不可肆意缩短和延长.要根据诗歌的语言的张力来定,不能过火,也不可不足,这两者都不是好的选择.　　第三：诗歌的立意　　诗歌本身可以无立意,可以有立意,但是要根据语言和技巧来定是否需要立意.严格的来说,诗歌的立意同小说的立意不同,但,也可以参考小说的立意来给诗歌立意.诗歌的立意不象小说那样要求严格,诗歌的立意仅仅是一条线索而已,如果要具体的说诗歌的立意是没有办法讲清楚的,因为诗歌只可意会,不可言传,更不可能谈到写成什么理论性教材.具体的说,诗歌的立意是一个瞬间的事情,脑子中形成诗歌的句子的时候,立意已经产生,可能产生的仅仅是几个字或者几个词,但是,立意跟随的就是这几个字或者词产生.　　要是非得将立意说明白的话,可以参考小说的立意去定；但是,还要根据诗歌的题目来定,诗歌的题目本身就是诗歌要围绕的中心,所以,一个诗歌的题目可以简单的认为是诗歌的立意所在.　　第四：诗歌的语言　　诗歌的语言运用相当复杂,在这里仅仅讲几个重点.诗歌的语言要求精炼而且要有张力,就是所谓的短小精悍.掌握语言的火候.所谓语言的火候就是要掌握好诗歌的本身对于语言的要求,不能过火,不能可意把主旨拔高,不可肆意的宣泄,但是,也不可不足,不可将主旨压缩,不可萎靡的沮丧.要有内在的音乐感.音乐感,就是写出来的一首诗歌要可以朗朗上口,可以把诗歌用唱的形式唱出来,要语言优美,精炼,不能拖沓,严格的要求不能拖泥带水.一首好诗是可以直接谱曲,可以直接让歌手唱出来的.要有内在的张力.张力就是诗歌的弹性,象小说的语言的弹性一样,不可太长,也不可太短,至于诗歌的长短,要根据诗歌的立意而定,不能拖沓.　　如果讲诗歌比喻成河流的话,这条河流无论怎么流,始终在河岸里面流动,始终不会象两岸泛滥.散文则不然,你可以将两岸完全淹没,也可以只在河岸里流淌,这个就是诗歌和散文的相对的区别.所以,诗歌就是一条河流,一条从不泛滥的河流.　　第五：诗歌的技巧　　诗歌的技巧是最复杂的事情了,但是,总体上来说,诗歌和其他文体的写作基本都要经过三个阶段,这三个阶段就是：　　1,意识流阶段,也就是纯意识的流动性创作,脑子中想到什么就写什么,一种没有章程的写法.　　2,运用各种技巧,提纲契领阶段,也就是根据自己的写作的意图、构思和立意去选择自己适合的写法去创作,一般搞写作的人可以从当中看出其写作的意图,和明确的主线,以及准确的立意,是一种循规蹈矩的类似在道路上面看着路标前行的创作阶段.　　3,无我的阶段,也就是已经熟练掌握了各种的技巧,可以不用提纲已经可以进行创作,类似技巧跟着你在走的阶段,类似在天空自由飞翔的阶段性创作,已经把各种的技巧融会贯通,不需要再去找什么技巧,技巧自然不自然的就流露出来的阶段.　　但是,无论哪个阶段都离不开技巧这两个字.但是,诗歌的技巧比起其他的文体的创作的技巧要相对复杂一点,不过,与其他文体的技巧也有相通之处.　　诗歌的技巧之一：丰富的想像力　　想像力在诗歌创作中占有极其重要的地位,一句话说：“你没有丰富的想像力可以成为好的小说家,哲理学家,或者政治学家,但是绝不可能成为好的诗人”.这句话很正确,但是,还有一句话说：“诗歌来自胡说”,当然,诗歌不是在胡说,但是,这也恰恰说明了诗歌的创作的形象性,与诗歌的创作的想像力的体现.　　丰富的想像力是诗歌创作者所必须的不能摒弃的技巧之一,是有重要作用的.　　大气,讲的是要有时代气息,让读者感触到时代的脉搏.时代在发展,社会在变迁,大凡经久不衰的诗歌都有其大气所在.李杜齐名,为什么老杜被称为诗圣,而老李却只被称为诗仙呢?因为从杜圃的诗中可以看出一代大唐的风貌.有划时代意义.李白放荡不羁,尽管诗风飘逸,但随意性大,也就屈居诗仙了.　　灵气,指的是表象与内涵的幻化关系.任何灵魂都要有个躯壳做表象,没有躯壳,光有灵魂,是不完美的,那会使人看不到,摸不着.所以,灵魂要通过表象来体现；表象要通过灵魂来塑造.哪吒还要有荷花来化身呢,否则灵魂无所依.在诗歌中,灵魂体现了一种思想,一种意识.但如何幻化就要全凭个人的悟性了.例如郭小川的《选队长》：“年轻的团支书竞聘生产队长／手中的规划图就是立下的军令状／掌声／掌声把小村托了起来／托起来／放在他宽阔的肩上.”后数第三句幻化得就相当好.这里的掌声代表大家的信任.

八、什么是诗歌作文？

　　诗歌作文是指作文的体裁是诗歌。　　第一：诗歌的题目　　诗歌的题目一般是整首诗歌的灵魂,需要仔细提炼.也可以是诗歌内在的主线,类似小说的主体思想.当然,诗歌的题目也可以是一个简单的代号而已,那是对于诗歌内容相对比较丰富的而言,在这里,并不提倡把诗歌的题目代号化.　　第二：诗歌的长度　　总体说来,诗歌的长度没有严格的限制,可以长,长到几时行乃至几百行；可以短,短到只有几行,甚至几个字.但是,诗歌本身有一定的语言张力在里面,要根据语言的张力而定,不可肆意缩短和延长.要根据诗歌的语言的张力来定,不能过火,也不可不足,这两者都不是好的选择.　　第三：诗歌的立意　　诗歌本身可以无立意,可以有立意,但是要根据语言和技巧来定是否需要立意.严格的来说,诗歌的立意同小说的立意不同,但,也可以参考小说的立意来给诗歌立意.诗歌的立意不象小说那样要求严格,诗歌的立意仅仅是一条线索而已,如果要具体的说诗歌的立意是没有办法讲清楚的,因为诗歌只可意会,不可言传,更不可能谈到写成什么理论性教材.具体的说,诗歌的立意是一个瞬间的事情,脑子中形成诗歌的句子的时候,立意已经产生,可能产生的仅仅是几个字或者几个词,但是,立意跟随的就是这几个字或者词产生.　　要是非得将立意说明白的话,可以参考小说的立意去定；但是,还要根据诗歌的题目来定,诗歌的题目本身就是诗歌要围绕的中心,所以,一个诗歌的题目可以简单的认为是诗歌的立意所在.　　第四：诗歌的语言　　诗歌的语言运用相当复杂,在这里仅仅讲几个重点.诗歌的语言要求精炼而且要有张力,就是所谓的短小精悍.掌握语言的火候.所谓语言的火候就是要掌握好诗歌的本身对于语言的要求,不能过火,不能可意把主旨拔高,不可肆意的宣泄,但是,也不可不足,不可将主旨压缩,不可萎靡的沮丧.要有内在的音乐感.音乐感,就是写出来的一首诗歌要可以朗朗上口,可以把诗歌用唱的形式唱出来,要语言优美,精炼,不能拖沓,严格的要求不能拖泥带水.一首好诗是可以直接谱曲,可以直接让歌手唱出来的.要有内在的张力.张力就是诗歌的弹性,象小说的语言的弹性一样,不可太长,也不可太短,至于诗歌的长短,要根据诗歌的立意而定,不能拖沓.　　如果讲诗歌比喻成河流的话,这条河流无论怎么流,始终在河岸里面流动,始终不会象两岸泛滥.散文则不然,你可以将两岸完全淹没,也可以只在河岸里流淌,这个就是诗歌和散文的相对的区别.所以,诗歌就是一条河流,一条从不泛滥的河流.　　第五：诗歌的技巧　　诗歌的技巧是最复杂的事情了,但是,总体上来说,诗歌和其他文体的写作基本都要经过三个阶段,这三个阶段就是：　　1,意识流阶段,也就是纯意识的流动性创作,脑子中想到什么就写什么,一种没有章程的写法.　　2,运用各种技巧,提纲契领阶段,也就是根据自己的写作的意图、构思和立意去选择自己适合的写法去创作,一般搞写作的人可以从当中看出其写作的意图,和明确的主线,以及准确的立意,是一种循规蹈矩的类似在道路上面看着路标前行的创作阶段.　　3,无我的阶段,也就是已经熟练掌握了各种的技巧,可以不用提纲已经可以进行创作,类似技巧跟着你在走的阶段,类似在天空自由飞翔的阶段性创作,已经把各种的技巧融会贯通,不需要再去找什么技巧,技巧自然不自然的就流露出来的阶段.　　但是,无论哪个阶段都离不开技巧这两个字.但是,诗歌的技巧比起其他的文体的创作的技巧要相对复杂一点,不过,与其他文体的技巧也有相通之处.　　诗歌的技巧之一：丰富的想像力　　想像力在诗歌创作中占有极其重要的地位,一句话说：“你没有丰富的想像力可以成为好的小说家,哲理学家,或者政治学家,但是绝不可能成为好的诗人”.这句话很正确,但是,还有一句话说：“诗歌来自胡说”,当然,诗歌不是在胡说,但是,这也恰恰说明了诗歌的创作的形象性,与诗歌的创作的想像力的体现.　　丰富的想像力是诗歌创作者所必须的不能摒弃的技巧之一,是有重要作用的.　　大气,讲的是要有时代气息,让读者感触到时代的脉搏.时代在发展,社会在变迁,大凡经久不衰的诗歌都有其大气所在.李杜齐名,为什么老杜被称为诗圣,而老李却只被称为诗仙呢?因为从杜圃的诗中可以看出一代大唐的风貌.有划时代意义.李白放荡不羁,尽管诗风飘逸,但随意性大,也就屈居诗仙了.　　灵气,指的是表象与内涵的幻化关系.任何灵魂都要有个躯壳做表象,没有躯壳,光有灵魂,是不完美的,那会使人看不到,摸不着.所以,灵魂要通过表象来体现；表象要通过灵魂来塑造.哪吒还要有荷花来化身呢,否则灵魂无所依.在诗歌中,灵魂体现了一种思想,一种意识.但如何幻化就要全凭个人的悟性了.例如郭小川的《选队长》：“年轻的团支书竞聘生产队长／手中的规划图就是立下的军令状／掌声／掌声把小村托了起来／托起来／放在他宽阔的肩上.”后数第三句幻化得就相当好.这里的掌声代表大家的信任.

九、精神永存的诗句？

男儿宁当格斗死。

男儿到死心如铁。

捐躯赴国难，视死忽如归。

但添新战骨，不返旧征魂。

意志坚如铁，度量大如海。

君今不幸离人世，国有疑难可问谁。

诸葛一生唯谨慎，吕端大事不煳涂。

谁敢横刀立马，唯我彭大将军。

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。

粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。

一年三百六十日，都是横戈马上行。

杖策只因图雪耻，横戈原不为封侯。

人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

十、光芒永存的成语？

一、光明灿烂白话释义：形容光明耀眼，色彩艳丽。朝代：宋作者：释普济出处：《五灯会元》第11卷：“灼然一切处，光明灿烂。”

翻译：照亮所有地方，光明耀眼，色彩艳丽二、暗淡无光白话释义：暗淡：不明亮，昏暗。形容失去光彩。朝代：清作者：文康出处：《儿女英雄传》第三十四回:“头上戴一个黯淡无光的亮蓝顶儿，那枝俏摆春风的孔雀瓴已经虫蛀的剩了光杆儿了。”